Bauhaus stil - funkcionalnost, jednostavnost i bezvremenska estetika u interijeru
Bauhaus — „kuća gradnje" — legendarna je njemačka umjetničko-obrtnička škola. Naziv upućuje na srednjovjekovnu građevinsku organizaciju Bauhütte, koja je okupljala obrtnike različitih struka. Škola je spajala lijepu umjetnost s primijenjenom, s obrtom, industrijskim dizajnom, modernim tehnologijama i arhitekturom, nastojeći izbrisati granice među njima. Osnovao ju je u Weimaru modernistički njemački arhitekt Walter Gropius, a predavači su bili istaknuti umjetnici iz područja umjetnosti i dizajna, arhitekture i primijenjenih umjetnosti. S vremenom su stvorili projektnu grupu istog imena, koja je imala velik utjecaj na tadašnji dizajn. Njezini su članovi odigrali ključnu ulogu u stvaranju modernističkih vizija u arhitekturi i uređenju interijera. Na temelju njihovih postavki nastao je moderan, funkcionalan i estetski jednostavan bauhaus stil — svojevrsni odgovor na bogatstvo, raskoš i ornamentiku art décoa. Mnogi novi stilovi i smjerovi uređenja oblikovali su se upravo u opoziciji prema drugima. Kako su takvi odnosi utjecali na dizajn 20. stoljeća?
Malo povijesti — art déco i luksuzni modernizam
Bauhaus škola djelovala je od 1919. do 1933. godine, kada su je zatvorili nacisti. U sličnom razdoblju, točnije od 1919. do 1939. godine, u interijerima je vladao stil art déco. Vrhunac popularnosti doživio je 20-ih i 30-ih godina 20. stoljeća. Bio je luksuzan, obilježavale su ga geometrijske forme i simetrija. Prostori su bili elegantni i uređeni, ali i funkcionalni. Međutim, art déco je naglašavao bogat dizajn, suprotstavljen asketskoj funkcionalnosti. Primijenjenu umjetnost spajao je s vrhunskim obrtom i najboljom kvalitetom. Bio je svojevrsna hrabra, dekorativna, elegantna i luksuzna varijanta modernizma. S potpuno drugačijim modernističkim konceptom javili su se pak poznata grupa i bauhaus stil.
Povijest bauhaus stila — ključne postavke
Dizajneri iz Bauhaus škole usmjeravali su se na funkcionalnost, ali u minimalističkom obliku, koji je morao proizaći iz funkcije. Njihove projekte obilježavala je jednostavnost i izostanak nepotrebnih ukrasa po načelu „manje je više". Pojavljivali su se geometrijski oblici tipični za art déco, ali u mnogo jednostavnijoj verziji. Uz to su koristili asimetriju i organske oblike, kao i moderne i sirove materijale. Sve je to oblikovalo bauhaus stil, čiji je naziv preuzet od škole i projektne grupe. Kao zanimljivost može se dodati da taj naziv ima i četvrto značenje — britanska rock skupina fascinirana idejama te slavne škole u njezinu je čast prihvatila isto ime. I ona se smatrala pretečom, ali na području gotičkog rocka.
Nakon Drugog svjetskog rata mnogi dizajneri povezani s tada već zatvorenom školom Bauhaus emigrirali su u SAD. Njihove postavke imale su velik utjecaj na američki dizajn, arhitekturu i uređenje interijera. Rezultat je bio nastanak stila mid-century modern. Također je bio usmjeren na funkcionalnost, praktična rješenja i umjerenost. Temeljio se na prijašnjim Bauhaus konceptima, no tada je to imalo i veze s teškom poslijeratnom stvarnošću.
Bauhaus škola — uloga u svijetu
Modernistička je vizija prevladavala u dizajnu idućih desetljeća. Pojavili su se i hrabriji, manje minimalistički i dekorativniji stilovi i trendovi. Posljednjih godina došlo je pak do velikog okreta prema prirodi i utopljavanju interijera. Unatoč tome, bauhaus stil i dalje ostaje legendarna ikona dizajna. Funkcionalnost i jednostavnost oblika koje je promicao uvijek su aktualne, a sam stil i dalje ostaje popularan.
Bauhaus se do danas smatra jednom od najutjecajnijih škola dizajna, iako je djelovala samo 14 godina. Međutim, stigla je revolucionirati dizajn 20. stoljeća, postavljajući temeljni smjer u modernizmu i suvremenom dizajnu. Ideje članova škole i projektne grupe Bauhaus utjecale su na umjetnost, obrt, dizajn i arhitekturu. Zgrade u Dessauu, koje su projektirali, čak su uvrštene na UNESCO-ov popis svjetske baštine. Međutim, postavke koje je škola promicala nisu bile samo smjer u arhitekturi usmjeren na minimalističke oblike zgrada i njihove interijere. Istaknuti nastavnički kadar prenosio je studentima svojevrsnu filozofiju o projektiranju i uređenju — bauhaus kao pokret bio je jednako toliko filozofija koliko i stilski pravac.
Funkcionalnost i primijenjeni dizajn — osnivač i nastavnički kadar
Osnivač i prvi direktor Bauhaus škole, arhitekt Walter Gropius, usmjeravao se na estetski i funkcionalan industrijski dizajn — na stvaranje stambenog prostora prilagođenog individualnim potrebama ukućana. Studenti su bili poučavani interdisciplinarnom metodom, kako bi se oslobodili stereotipnog razmišljanja u korist vlastitog pogleda. Pod vodstvom arhitekta Waltera Gropiusa nastavnici su ih učili da je projektiranje razumijevanje uporabne funkcije svakog elementa uređenja — gotovo su im usađivali nepovjerenje prema predmetima koji bi imali samo dekorativnu ulogu.
Nastavnički sastav činila su istaknuta imena umjetnosti i dizajna. Među majstorima i studentima bili su slikari Paul Klee, Lyonel Feininger, Vasilij Kandinski i László Moholy-Nagy, kao i dizajnerica Marianne Brandt, te arhitekti Marcel Breuer i Ludwig Mies van der Rohe, koji je kasnije postao treći direktor škole. Drugi direktor bio je švicarski arhitekt Hannes Meyer. Radionicama u Bauhausu rukovodile su izuzetne osobe koje su usvojenim idejama zajedničkog djelovanja umjetnosti, obrta i industrije obilježile cijelo 20. stoljeće. Slikarstvo Paula Kleea i Kandinskog, tipografija i grafički radovi Moholy-Nagya, kao i eksperimentalni dizajn Marianne Brandt pokazali su da Staatliches Bauhaus nije bio samo škola, nego stvarna zajednica umjetnika i projektanata.
Godine 1919. u Weimaru škola je utemeljena — to su bile prve godine u Weimaru. Godine 1923. održana je prva velika izložba majstora i studenata, a 1926. Bauhaus se preselio u Dessau, gdje je Gropius projektirao novi ikonični kompleks zgrada. Godine 1927. otvoren je arhitektonski odjel, a 1928. Gropius je napustio upravu i prenio vodstvo Hannesu Meyeru. Godine 1930. upravu je preuzeo Ludwig Mies van der Rohe, koji je pokušao spasiti akademiju preselivši je u Berlin. U Berlinu je škola djelovala još kratko vrijeme prije nego što je 1933. zatvorena pod pritiskom nacista — no njezine su ideje nastavile živjeti kroz dizajnere koji su se raselili diljem svijeta.
Studenti su prolazili obuke u radionicama, zbog čega je nastajao namještaj i predmeti svakodnevne uporabe koji su trebali biti dostupni svima, ne samo elitama. Njihova je proizvodnja bila prilagođena masovnoj industrijskoj proizvodnji, što je isključivalo složene dekoracije i ukrase. Upravo zato su se pojavili materijali poput kromiranog čelika i savijenih čeličnih cijevi — Marcel Breuer je od njih projektirao kultnu stolicu „Wassily", koja do danas ostaje simbolom bauhaus dizajna. Mnogi su projekti studenata i predavača postali klasika u području modernog dizajna interijera. Dio njih i danas se proizvodi, ali s oznakom luksuznog namještaja. Velik dio ideja škole i njezina pravca i danas je aktualan te nalazi sljedbenike među novim generacijama arhitekata i dizajnera. Zahvaljujući tomu, postavke koje su se pretočile u njegov nastanak učinile su da nije zastario — štoviše, svakih se nekoliko godina pojavljuje kao moderan trend u uređenju. Kako bi, dakle, trebali izgledati prostori u ovom duhu?
Bauhaus stil u interijeru — ključne karakteristike, materijali, boje i detalji
Vjerojatno je svaki čitatelj primijetio da je gotovo najčešća riječ, konkretnije karakteristika, funkcionalnost. I to je ključna riječ za ovaj pravac. Osim nje, u prostorima Bauhausa važna je ergonomija, odnosno usmjerenost na prilagodbu prostora potrebama. Namještaj i drugi elementi opreme i uređenja moraju biti prije svega uporabni — nema mjesta za ništa što ne služi praktičnoj namjeni. Zato prostora u samim prostorijama treba biti mnogo. Najbolje je da je prostor otvoren, bez suvišnih pregradnih zidova. Prostorije se meko preklapaju, a funkcije i zone vizualno se označuju različitim elementima. Prostori trebaju biti prostrani, ali i svijetli, s mnogo prirodnog svjetla. Arhitektura ovog pravca obilježavala se velikim prozorima od stakla, koji ne bi smjeli biti ničim zastrti.
Jednostavnost i minimalizam sljedeće su najvažnije osobine. Pojavljuju se industrijski i moderni materijali — među materijalima se uz staklo ističu beton, koža, sirovo drvo ili metalni elementi i cijevni čelik, često povezani s industrijskim stilom. Takva je paleta karakteristična za ovaj pravac jer se oslanja na iskrenost svakog materijala. I boje su neutralne — sive, crna, smeđa, bež i bijela, ali povezane i s naglascima u obliku plave, žute, riđe ili crvene, koje dolaze iz primarnih tonova slikarstva škole.
U ovakvom interijeru čiste, jednostavne geometrijske forme zamjenjuju ornamente, dekoracije i suvišne ukrase — nema mjesta suvišnim dekoracijama koje nemaju uporabnu funkciju. Estetika predmeta ne proizlazi iz želje za uljepšavanjem, nego iz njihove namjene. Dekorativnu ulogu trebaju preuzeti dobro oblikovani elementi opreme i uređenja: detalji geometrijskog namještaja, različite nijanse boja ili kontrastne teksture materijala, primjerice sjajne s matiranima. Trebali bi biti vidljivi na pozadini neutralnih, svijetlih zidova i podova. Ako dekoracije, onda geometrijski uzorci, dizajnerske svjetiljke, jednostavne apstraktne slike ili grafike, a naročito ogledala, koja ipak imaju i uporabnu funkciju.
Koja ogledala pristaju bauhaus stilu?
Jedna od postavki Bauhausa bila je da uporabni predmeti sami po sebi čine neku vrstu dekoracije. Zato se ogledala savršeno mogu uklopiti u to načelo. Zadržavajući funkcionalni karakter, mogu biti i ukrasi. Ne bi, međutim, smjela biti pretjerano ukrašena, jer jednostavnost i minimalizam dominiraju u takvim interijerima. Riječ je o sirovoj eleganciji povezanoj s industrijskim karakterom.
Pristajat će ogledala geometrijskih oblika — pravokutna, kvadratna, okrugla, ovalna i poluovalna portalna ogledala. Mogu to biti i asimetrična ili podijeljena ogledala, kao i ogledala koja kombiniraju dvije plohe, također u različitim bojama. Izbjegavajmo, međutim, vrlo ukrašena stakla. Mirnija organska ogledala također će pristajati, ali to ovisi o drugim oblicima u prostoru. Ogledala ne moraju imati okvire, ali mogu biti brušena na rubovima, što se uklapa u koncept maksimalne funkcionalnosti. Tome pripada i LED rasvjeta, kako jednostavna tako i asimetrična, koja također naglašava geometrijske forme.
Ako ogledalo ima okvir, najbolje je da bude tanak, jednostavan i nenametljiv. Mogu biti drveni ili s oponašanjem drva, ali i od betona, metala ili kroma, jer taj stil ima pomalo industrijski karakter. Pristajat će i ogledala s prečkama. Kolorit elemenata trebao bi biti prigušen — bijela, crna, čelična ili bakrena. Pritom se mogu nadovezivati na snažnije kolorističke naglaske u prostoru. Vrijedi iskoristiti i spomenutu razliku tekstura. Ploha je sjajna, pa će pristajati matirani okviri ili druge završne obrade. Važno je da ogledala ne budu samo ukrasni predmeti, nego uporabni dekorativni elementi koji pripadaju bauhaus pravcu i nose ideju Bauhaus pokreta.
Zaključak — bezvremenski bauhaus stil
Bauhaus stil univerzalan je i bezvremenski, cijenjen zbog elegancije bez raskoši. Postavke Bauhaus škole nalaze pobornike među današnjim arhitektima. Dobro se uklapaju u moderna uređenja, iako su ponekad više inspiracija. Dizajneri te ideje često redefiniraju prema suvremenim trendovima, više ih prilagođavajući današnjim potrebama. Prostori su personaliziraniji i utopljavaju se bojama i tkaninama. Čak i jednostavna i minimalistička uređenja usmjerena na uporabnu estetiku mogu biti prisnija. Jedno se, naime, ne mijenja — još uvijek su to funkcionalni prostori, što je temelj cijelog ovog pravca.
Za sve koji u Hrvatskoj traže ogledala u duhu ovog stila, u Alfaramovoj ponudi nalazi se pomno odabran izbor modela — od geometrijskih ogledala bez okvira s LED rasvjetom do ogledala s jednostavnim okvirima od MDF ploče ili masivnog drveta, koja se skladno uklapaju u minimalističku arhitekturu bauhausa. A kako je ogledalo osjetljiv proizvod, brinemo se o besplatnoj dostavi na kopnenom području Hrvatske i sigurnoj ambalaži od spužve i stretch folije — tako svaki model stiže neoštećen na vašu adresu.
Preporučena ogledala u stilu Bauhaus:
Novosti:
Težnja prema skladnim, ujednačenim interijerima dovodi do toga da sve više ljudi odustaje od klasičnih pločica u korist glatkih, neprekinutih površina. U tom je smjeru mikrocement u kupaonici postao jedno od najčešće razmatranih završnih rješenja, cijenjeno podjednako zbog sirove estetike i zbog praktičnih svojstava.
Samostojeća kada već je nekoliko godina jedan od najizražajnijih elemenata suvremenog uređenja kupaonice. Riječ je o rješenju koje prostoru odmah daje karakter i budi asocijacije na kućni spa i mjesto za opuštanje.
Toaletni stolić, odnosno stol za šminkanje s ogledalom i ladicama za kozmetiku, za mnoge žene predstavlja osobno utočište i mjesto mira. Iako šminkanje ili friziranje iz nužde često obavljamo u kupaonici, spavaća soba pruža znatno bolje uvjete za njegovanje jutarnjih rituala i stvaranje kutka ljepote.
Ogledala su oprema bez koje se dom teško može zamisliti. Ovisno o prostoriji olakšavaju odabir odjeće i prate pripremu za izlazak, a u kupaonici su sastavni dio jutarnje i večernje rutine. Upravo ondje najviše dolazi do izražaja koliko je zrcalna ploha dobro osvijetljena, pa ogledalo s rasvjetom prestaje biti samo ukras i postaje praktično rješenje.
Kašmir – jedna od najluksuznijih i najskupljih vrsta vune na svijetu. To je prije svega značenje ove riječi, no u svijetu mode i uređenja interijera sve se češće odnosi i na određene boje. Riječ je o nijansama povezanim s prirodom, baš kao i vlakna dobivena iz runa kašmirskih koza. Na prirodu podsjećaju i organski oblici – nalik su morskim valovima, mrljama i lokvama, oblacima te biljnim i kamenim oblicima.
Godina 2026. u uređenju doma nastavlja smjer koji se nazirao već nekoliko sezona. U prvom je planu povratak prirodi i odmak od hladnih, sterilnih rješenja, a kruti kataloški predlošci ustupaju mjesto ugodi i praktičnosti – onome što najviše nedostaje kad se prostor planira samo prema tlocrtu.
Nakon godina u kojima je dominirala hladna siva, bež tonovi vratili su se u kupaonice i ništa ne upućuje na to da će brzo ustupiti mjesto. Razlog je jednostavan: zagrijavaju prostoriju, ne zamaraju oči i znatno se lakše uklapaju od snažnih boja. Takve su kupaonice pritom neopravdano na glasu kao dosadne, iako u praksi sve ovisi o tome koliko je u njima nijansi, tekstura i promišljenih detalja.
Pogled u prošlost, nadahnuće estetikom starih vremena i vjerno dočaravanje jednog konkretnog povijesnog razdoblja – tako bi se ukratko mogao opisati bezvremenski retro stil. U domu stvara toplu i nostalgičnu atmosferu sa starinskim šarmom, poziva se na minula vremena, ali gotovo uvijek uključuje i pokoji današnji detalj, premda je riječ o opremanju na stari način.
Eklektika se danas nerijetko shvaća kao zgodan izgovor za prostor u kojem su se jednostavno nakupili slučajni predmeti. Riječ je o nesporazumu, jer eklektični stil ne počiva na neodlučnosti, nego na svjesnom spajanju predmeta iz različitih epoha i estetika. Sam pojam dolazi iz arhitekture, gdje je eklekticizam u 19. stoljeću označavao upotrebu i miješanje elemenata nekoliko povijesnih stilova unutar iste građevine, a tek se poslije počeo primjenjivati i na način na koji uređujemo domove.